Svenska

Exklusivt hos Ginza - Begränsad upplaga.<br/>I mitten av 70-talet sägs det att det fanns mellan 5000 till 6000 aktiva dansband i Sverige. Det säger en hel del.<br/>Visst, några var säkert duos - och några hette väl Sven Johans Svänggäng - men ändå: vilken siffra.<br/>Det var en tid då varje folkpark fylldes av glittrande skjortor och utsvängda brallor. Folk hade kul, dansade, träffade folk - och ibland sin blivande partner.<br/>Reverb på sången, gitarrer, orglar. En trygg basgång och ett tempo från trummorna som bara kändes rätt.<br/>En tid då varje kväll kunde förvandlas till en fest - och varje spelning blev ett minne för livet. Från danspalats till små logar och Folkets Park-banor i... om inte tusentals, så i alla fall nästan.<br/>När jag, tillsammans med Johan som formgivit boken, satte oss ner med detta projekt, gjorde vi det med en djup fascination och kärlek till epoken då Sverige verkligen dansade - och banden lirade 200 gig om året, svettandes i minibussar med en doft av nikotin och fuktiga scenkläder.<br/>Den här boken är en hyllning till just det.<br/>Till genren. Till estetiken. Till bilderna, konsten, glädjen - och galenskapen.<br/>Pär Winberg, författare till boken<br/>Över 600 klassiska och... eh, mindre klassiska orkesterkort.<br/>Dessutom: exklusiva intervjuer med bandmedlemmar, som delar med sig av minnen, unika foton ur privata album och berättelserna bakom korten.<br/>Hur tänkte man när man plåtade orkesterkort? Tänkte man alls? Resultatet är en kavalkad av skratt, frisyrer, poser - och kärlek till musiken.<br/>"Dansbandens Orkesterkort - En del av den svenska musikhistorien"<br/>Uppföljaren till succéboken Dansbands Skivomslag. En bok för dig som var där - eller önskar att du varit det.

<p>Skivbacken består av 32 intervjuer med kända rockartister som alla tar sin utgångspunkt i en gul drickaback fylld med vinylplattor. Detta lockbete visar sig få de vinylälskande rockstjärnorna att tända till rejält. De öppnar upp sig och delar med sig av historier och anekdoter som kanske aldrig förr. </p><p>Det började med Slash i Guns N 'Roses. </p><p>När han fick se skivbacken framför sig på Lydmar Hotel i Stockholm blev han som besatt. Han började genast att ivrigt blädd­ra i skivhögen. När han återfann egna favoritplattor eller sådana som på olika sätt påverkat honom gick han igång på alla växlar. Han delade med sig av minnen och åsikter och tycktes aldrig vilja sluta. När skivbolagets personal ville avbryta intervjun viftade han bort dem ... </p><p>Till slut sammanfattade Slash med ett leende på läpparna: »Dagens bästa intervju!« </p><p>Då förstod journalisten Jörgen Holmstedt och fotografen ­Stefan Boman att deras originella intervjuknep var en succé. Det blev starten på den populära ar­tikelserien »Skivbacken« i Rock'n'Roll Magazine. Nu kommer för första gången ett urval av dessa intervjuer i bokform. </p><p>I Skivbacken intervjuas bandmedlemmar från Guns N 'Roses, Zombies, Eldkvarn, Sweet, Slade, Thin Lizzy, Europe, ZZ Top, Uriah Heep, Hanoi Rocks, UFO, KSMB, Status Quo, Deep Purple, Saxon, Motörhead, D-A-D, Hep Stars, Tages, Iron Maiden, Pretty Things, Nationalteatern, Ten Years After, Sator, Rival Sons, Ghost och Hellacopters. </p><p>I Skivbacken intervjuas soloartisterna John Holm, Uli Jon Roth, Jerry Williams, Suzi Quatro, Alice Cooper, Pugh Rogefeldt, Mikael Rickfors, Dan Hylander och Little Steven.</p><p></p><p>Jörgen Holmstedt är musikjournalist för bl.a. Sweden Rock Magazine och Nostalgia. Han ligger bakom tv-sända dokumentärer om Gary Moore och Thin Lizzy. År 2010 utgav han Boken om OKEJ: 80-talets största poptidning. Stefan Boman har arbetat som skrivande reportagefotograf i fackpress i över 40 år med musik och motor som specialitet. De senaste 25 åren har han varit knuten till Förlags AB Albinsson &amp; Sjöbergs specialtidningsförlag.</p>

Hur och när bluesen kom till Sverige är det första heltäckande verk som skrivits om detta ämne. Inledningsvis beskrivs vad som kännetecknar blues, dess ursprung, historia och spridning. De första besöken av afroamerikanska musiker och deras påverkan på inhemska musiker behandlas. Hur bluesen bemöttes hos oss i början redogörs det för. Fokus ligger dock på utvecklingen från 1960-talets bluesboom fram till i dag. Här behandlas utförligt de afroamerikanska bluesbesöken, men också de viktigaste svenska artisterna, bluesföreningarna och andra bluesarrangörer, bluesfestivaler, svenska bluesproducenter samt bl.a. radio- och tv-program om blues. De svenskar som tidigt reste till USA för att uppleva musiken på plats berättar sin historia. Även musikformerna ragtime, boogie-woogie, cajun och zydeco får sin beskärda del. Boken innehåller många unika bilder och en hel del anekdoter från möten med bluesmusiker. Författaren har på olika sätt varit djupt involverad i den svenska bluesscenen sedan slutet av 1970-talet.

På 70-talet förändrade Alice Cooper populärkulturen. Bandet - för det var ett band - blandade rock med teater, provokation och skräckestetik. Med smink, ormar och sceniska avrättningar skapade de en show som var lika mycket konstprojekt som musik. Gruppen tänjde på gränserna till vad som ansågs vara underhållning. De provocerade, lekte med publikens reaktioner och utmanade konventioner. Framförandet var konfrontativt och showens tema kretsade kring våld, bestraffning, död och återuppståndelse. De "satte pålen i hjärtat på hippiekulturen", som sångaren själv uttryckte det. Varje medlem bidrog till att forma figuren Alice Cooper, men redan år 1975 splittrades bandet. Sångaren Vincent Furnier behöll namnet och fortsatte som soloartist, men allt han gör bottnar i det band han en gång skapade. Det här är den första boken i sitt slag om de tidiga åren i bandet Alice Cooper, skriven av hårdrocksjournalisten Carl Linnaeus.

Bruno Liljefors ville bli bäst. I dag kunde han ha satsat på idrotten, men konsten passade honom lika bra. Efter genombrott i Paris, Berlin och Stockholm var han till slut världens främste djurmålare. En rastlös nomad, ständigt beredd att flytta från slott och kojor. Han mötte triumfer och katastrofer, enorma rikedomar och djup nöd. De 13 barn han fick med systrarna Olofsson gav inte alltid lugn och ro. Ändå är hans livsverk makalöst.<br/><br/><br/><br/>Fredrik Sjöberg har länge följt spåret efter Bruno Liljefors (1860-1939). Nu kommer en biografi fylld av rafflande historier om en jägare, sportfantast och ständigt aktuell målare, varav många är tidigare okända. Boken är rikt illustrerad med både välbekanta bilder och sådana som sällan setts.

Rockhistorien är full av ögonblick som har ritat om kartan fullständigt. Söndagen den 15 maj 1977 är ett sådant datum. Det var då amerikanska Ramones ställde sig på Jarla­t­eaterns scen i Stockholm, gasade igång med Loudmouth och skrev svensk rockhistoria. När konserten var över hade stolarna förvandlats till pinnved och rusiga besökare gick de kommande veckorna ut och bildade det ena svenska punkbandet efter det andra. Det här är berättelsen om Ramones samtliga 19 spelningar i Sverige, vad de betydde och vad som hände, berättat av de som var med på plats. Möt ögonvittnen som Monte A. Melnick, Mickey Leigh, Matthew Lolya, Chips Kiesbye, Thomas Johansson, Mats Olsson, Dregen, Per Gessle, Nisse Hellberg, Nicke Andersson och The Nomads och många andra. Här speglas den svenska pressens ibland något yrvakna reaktioner ifrån hela landet.  Återupplev mytomspunna gig på Jarlateatern, Domino, Dad´s, Club Ron, Göta Lejon, Olympen, Isstadion, Hultsfred- och Skellefteåfestivalerna med flera. Även Oslo och Roskilde skildras! Boken är på 240 sidor och laddad med såväl set-listor som med grymma foton, varav många aldrig tidigare visade... Hey Ho Let´s Go! Med denna nya upplaga medföljer ett unikt fotografi i format 15 x21 cm på Ramones från Göta Lejon den 28 augusti 1980. Fotot är tidigare opublicerat och är signerat av fotografen Per Lindén / Premium Rockshot!

En väsentligt utökad och omarbetad upplaga av författarens tidigare biografi om en av våra mest älskade artister. Klas Gustafson har fått tillgång till nytt material, bland annat en längre intervju gjord strax före Vreeswijks död, okända fotografier, manuskript med mera. En originell, kontroversiell och nyskapande vispoet porträtteras här på ett inkännande och djuplodande sätt.<br/><br/>Cornelis Vreeswijk (1937-87) var känd för alla, inte bara för sin sång och sina många skivinspelningar, utan också för ett liv som till stora delar präglades av ett rastlöst flackande. Hans kärlekshistorier, fängelsevistelser, drog- och alkoholvanor sysselsatte tidvis åtskilliga tidningsredaktioner. Men Vreeswijk var också en seriöst arbetande artist, musiker, sångare, skådespelare, poet. I Klas Gustafsons biografi behandlas alla sidorna av denna färgstarka personlighet.<br/><br/>Den norsksvenske poeten och kritikern Jan Erik Vold, som samlade Cornelis samtliga texter i tre digra band, har sagt om sin kollega, att bland de svenska diktare som framträdde på 1960-talet finns bara en som är Cornelis jämbördig, nämligen Göran Sonnevi: "En sådan sorg över livet! En sådan glädje över språket! Referenserna sträcker sig från romerske skalden Catullus till holländske skridskomästaren Ard Schenk, från spanske målaren Velázquez till svenske seriefiguren Kronblom. Musikunderlaget spänner från Vivaldi och Bellman, över fransk chanson, brasiliansk samba, flamländsk folkmusik, nordamerikansk blues fram till svensk sjömansvals."<br/><br/>Författaren Klas Gustafson har skrivit drygt tio lovordade böcker om svenska artister och kulturpersonligheter, som Tage Danielsson, Gösta Ekman, Beppe Wolgers, Monica Zetterlund. Hans bok om Cornelis Vreeswijk från 2006, som nu kommer i en bearbetad och väsentligt utökad volym, fick genomgående strålande recensioner. Här några klipp: "Gustafsons bok gör vad en bra konstnärsbiografi bör åstadkomma: den fördjupar bilden av människan och lockar läsaren tillbaka till dennes verk." Johan Svedjedal, DN - "Klas Gustafsons bok om Cornelis Vreeswijk är något av ett journalistiskt storverk." Jan Lindström, Expressen - "Klas Gustafson har gått noggrant tillväga. Han har intervjuat alla som finns kvar; fruarna, vännerna, fienderna och producenterna. Kritiskt granskat varenda pressklipp i en bok som ryker av cred." Ulrika Knutson, Kulturnytt SR<br/><br/>Göran Greider skriver i efterordet till sin bok "Nu när man är död. En roman om Cornelis Vreeswijk":"I grunden vilar denna bok på de efterforskningar som Klas Gustafson så lysande gjort i sin bok Ett bluesliv. [] Det var när jag läste den som jag slutligen bestämde mig för att i fallet Cornelis finns mycket få fakta att tillägga. Jag har läst allt möjligt annat också om Cornelis men Gustafsons oerhört detaljrika och inkännande bok är de axlar jag stått på.